我认识张思华已有三十余年：她在深圳市政府任职时，我时在央企深圳华侨城集团工作，而后她调任至上海工作、生活，我则去往了北京，但我们其间从未中断过联系，且知道她从体制内退休后开始醉心于艺术创作、不亦乐乎；不仅完成了由深圳到上海的空间转换，更实现了由政府官员到自由艺术家的华丽转身。但直至最近她在北京银蒂艺术馆举办《自然的音韵-张思华艺术展》，我才得已近距离、系统的欣赏她的艺术作品；在我认真参观完展览并细细品味后，我被深深的震撼了，欣喜激动之余不禁思索：作为艺术家的张思华与以前的她有什么不同、她的作品与她为人之间有什么联系？
以真为美，人淡如菊张思华的主要人生轨迹空间上由武汉到深圳而后定居于上海，职业上由优秀的舞蹈家到廉洁的公务员及后成为出色的艺术家，其跨度之大非一般人所能！但无论她身居何方、身处何位，“本真”一直是她的人生底色：不做作不虚伪，待人接物真实真诚、洽到好处；无论是在五颜六色的艺术圈还是在繁华煌盛的大都市，亦或是在公务繁忙的政府部门，她总是能抵挡住各种利益、物质的诱惑，严于律己宽以待人！
张思华的画和她的为人一样：无论是纸本水墨还是釉下青花瓷板画，真实、自然、浑然天成是其艺术作品的“基本色”；无论是她的《秋》、《梦》、《星云》系列还是更多的《无题》、《脉》系列作品，给人的第一印象就是本真，像是大自然在张她所绘纸本和瓷板上的“投影”，更可以说不是她在画画，而是大自然在她的纸本、画布以及瓷板上自然流淌、尽情跳跃、自由歌唱……最美的语言是真实的语言、最好的化妆是看不出化妆，最高的技巧是看不见技巧！张思华的艺术正是其将数十年的所见所闻、所学所思、人生感悟等，通过自己内心与天地的“对话”而折射出的“心画”。
“兰生幽谷，不为莫服而不芳”，性灵之心只有超越物质和躯体的束缚方能与宇宙与大自然融为一体、互为激荡，天、地、人浑然天成；在认真观赏完《自然的音韵-张思华艺术展》后，感受最深的是：与其说是张思华在彩绘、赞美大自然，不如说是大自然在藻绘张思华的心灵—自然、真实、淳朴的心灵！
上善若水，从善如流“上善若水，水善利万物而不争……故几于道。……与善仁，言善信……夫为不争，故无尤。”世界上最善的事物莫过于水；无水，就不会有芸芸众生，但水润育万物而不求后报，所以水最相似于道。张思华为人自然，落落大方，和善待人，既习水之品，又悟水之道。“有寄心常静，无求味更长”，人只有在脱去世俗的羁绊甩掉物欲的束缚后才能澡雪精神，抱朴怀真。
张思华从体制内退休并有意褪除其“光环”而回归本心、拥抱自然，并以天地为心：张思华早期师从杨维昌学习工笔画，及后转师陶瓷绘画艺术家缪野；“繁中置简，静里生奇”，张思华由工笔画转由瓷板画创作为主后，更注重拥抱自然、师法自然，一画便不可收；难能可贵的是：其画源于自然却又超越于自然，是其通过自己与天地“对话”后的硕茂果实，是大自然的“心画”；其画是“心之言”更是“天之言地之言”，是“人画”更是“天之画地之画”，无造作无做作更无强作！
“有法之极，归于无法”，可以说张思华的艺术已与大自然融于一体，在这种融入中，画家的激情、才情、技法得以释放，画境、意趣得以升华，几乎到了一种“无法无天”的境界：无拘无束、自由奔放、大象无形……同时画家本人的精神也得以提升，身心得以超越，在这种超越中画家不仅得到思想的顿悟、灵魂的栖息，更得到生命的慰籍，真可谓人至善，水至道，画至美！
天地有大美而不言“江山本如画，内美静中参。人巧夺天工，剪裁青于蓝。”在长期的探求中，张思华悟出了属于她自己的艺术真谛：大自然是天地间的一轴大画，最高级的美是自然之美，艺术之道则归于自然之道！无论是水墨画还是瓷板画，张思华笔下的表现对象都是大自然，这不是偶然巧合更不是一时起兴，而是画家经过深思熟虑的选择，更是其人生追求、瓜熟蒂落的结果；正如其在自己创作心得中所言：回归自然，一直是东方人最朴素的终极追求。被这一近乎本能的愿望驱使，不断去了解山川河流，树木青草，我们对大自然的“脉络”，就有始终不断的细微发现。
在张思华的艺术作品中，有众多以“水和墨”或者以水和墨“活化”出的“脉”的系列作品。这个系列的作品都有一个共同的特征：表现的主体多为大自然中常见的山川、河流、树木、山谷、沟堑……其颜色跳动斑斓，其绘画语言丰富多彩，给观者以震撼和幽美的享受，是自然的音韵，是色彩的舞蹈，更是心灵的回声！有时我也惊叹：张思华并没有经过系统的绘画学习和训练，为何有如此高的艺术天赋和成果？其实，细细想来：张思华此前的艺术经历早巳为以后的创作打下了坚实的基础，又在退休后花了非常多的时间和心血来“打磨”艺术，尤其是辗转多师、拜自然为师后，日积月累，孜孜不倦，艺道终于突飞猛进，绝非轻而易举所得；用“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”来形容张思华的艺术和艺术之路再贴切不过了。
在谈起自己的艺术创作时，她曾说：“我不是从学院科班出身，所以也就不担心离经叛道一说。心知所向，意之所动。正因为此，我才敢把釉下青花画法，结合于中国传统的笔墨纸砚，以此表达出我的感觉。这就是时代气息，我愿以此来感染与激活当代人们对中国绘画艺术渐行渐远的感动。不能辜负于我们生存的这个伟大时代，这是我们所有艺术家创作的动力！”。
“自然是这个世界上最伟大的舞者和画家”。张思华在艺术技巧和艺术表现上选择了“大巧若拙”：天地有大美而不言，张思华就让大自然在画纸在瓷板上“自言自语”、自由自在的表达……正如她自己在创作心得中所写：“水墨来自于自然，用于描绘自然，只有自然的才是最真实的，而且她是活的，因此也是最美的。”
“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”。张思华的为人抱朴怀真，臻善臻美；张思华的艺术别具匠心，与众不同，自成一格，我们有理由相信：假以时日，张思华一定会山光水色四望皆通，游艺骋怀层楼更上，为当代艺坛带来更大的惊喜和一股清流！
柳之升 知名媒体人、策展人、文化学者2023年11月26日于北京
张思华
著名舞蹈家、画家、国家一级陶瓷艺术设计师、国家一级工艺美术设计师。
她是八十年代极负盛名的《编钟乐舞》的第一代主演；2010年师从书画家杨维昌学习工笔画；2017年师从陶瓷艺术家缪野学习瓷板画；2018年开始探索传统水墨的当代表达；2019年至今受邀参加“当代水墨”、“水墨立场”、“上海当代水墨艺术展”等重要展览，现任上海向阳公益基金会理事长等。
主要展览
2023“自然的音韵”个展，北京银帝艺术馆
2023“脉”想象力与自然的融合个展，景德镇以德为邻美术馆
2023“原点.相约”中日艺术家迎春交流展，日本日中友好会馆美术馆
2022 作品《脉系列1》获得中国绘画年鉴“美联杯”全国书画作品金奖
2021“新时代新风韵”——庆祝建党百年全国优秀美术作品特展，上海图书馆
2021 水墨焕彩——庆祝建党百年上海当代水墨艺术展，上海韩天衡美术馆
2020“秘境”中国当代艺术家提名展，上海崇明前哨艺术中心
2020 墨学——2020上海当代水墨画会年展，上海梧桐美术馆
2019 界·上海当代水墨画会年展
2019“梦幻海上”上海生活魔术节
2019 第二届“融·合”粤港澳青年艺术家交流特邀展
2019“大梓墨道—问水”2019上海梓桐，千岛湖梓桐美术馆
2019 上海当代水墨画会“水墨立场”联展
