一位书法家在谈到孙晓云书法的时候说到，现在有很多人认为，作为中书协主席，书法一定是最好的，随着人们对书法认知水平的提升，职务并不等于造诣，好在时下已经有很多人认识到了这一点。就孙晓云的书法来说，她仍然是处在写字的水平之上，至少她现在的书法没有以前写得好，是退步了。是什么原因？其实，就是因为她至今还没有弄明白书法究竟想要表现什么？

张红春作品

同样都是女性书法家，我们就找出几位和她的书法作个比较，大家一看就明白了。首先说说陕西一位书法家，叫张红春。她也是写行草书的，你看张红春的书法为什么很耐看？原因不外乎三点：第一是人家会用笔，你看她的笔法都是从传统中来的，点画写得很精致到位，不敷衍，既有传统的，也有古人的，这样结合起来就是创新。而孙晓云的用笔就显得单调多了，这是一种很不好的习气，她已经形成了习惯性书写，造成这个习气的原因就是缺少了对古人经典作品的锤炼，功夫不到家。

孙晓云作品

第二是张红春的字法很严谨。她在写字时，往往都是笔笔到位，在书写过程中，她会把每一笔都交待到位，该送到位的从不马虎，这样一来，字的点画就精致了，从而给字形的美观也赋予了笔力的支撑。但孙晓云在写字时，就可以看出，她写字速度很快，恰恰就是这个速度，加上她缺乏严谨、到位、细致的训练，所以就在书写中把笔法忽略了，在字形上就显得很臃肿松散，缺少聚力。

第三个是非常重要的，孙晓云是写行草书的，但在她的作品，并没有反映出行草书的那些美感来，原因就是她并不注重书写时的笔势与字势。我们先看看张红春的作品，在她的作品中，无时无刻不在重视这一点。上一个字与下一个字如何承袭，上一行与左右之间的承接、呼应关系，这在行草书当中是非常重要的一点。但孙晓云的行草书作品中，恰恰是缺失了这一点，她的每个字都是独立的，笔画之间不承袭，气息不到位，因此看起来就是松散的，是没有生命力的。

孙晓云作品

还有一点，就是孙晓云在用墨上很不讲究。她很少去用水，一味地注重“黑”，但作为书法艺术来说，黑，只是一个方面，墨色中讲究的元素很多，干枯浓淡，变化无穷，只有经过了很多次的变化，哪怕是一些小小的变化，只要它们之间是和谐的，这就成功了。孙晓云的作品中，墨色变化不多，她可能是为了营造一种厚重感，但厚重感并不是单一元素组成的，还有用笔、笔法、笔力等共同因素，因此，她的作品给人看起来就显得臃肿了，而不是厚重了。

徐曼娜作品

最后一点，就是就是书法艺术性的处理上，观看孙晓云的作品，给人还有一种感受，那就是她仅仅是为了写完作品，从不注重书法的矛盾关系。前面说过了，除了墨色的变化外，还有就是字的大小、疏密、空间、线性等各种对比关系。我们看看陕西另一位女书法家徐曼娜的行草书作品，她很是会处理章法，尤其是在线性的处理上，做得很到位，上面这幅作品中，徐曼娜就给我们一个示范，是很值得参考学习的。

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