“送别”，一向是文人骚客喜欢的题材，诗、词、曲皆有佳作，它们用不同的方式表达亲人的离开、朋友分别的感情，或忧伤，或悲壮，或豁达。

然而，由于文体的不同，诗、词、曲所表现出来的情感、风格、语言特点等存在着明显的差异，也拥有着各自独特的魅力。

大诗人王维有一首《渭城曲》，堪称唐代送别诗的伟大作品，能排在前三的位置：

客舍青青柳色新，渭城朝雨浥轻尘。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

这首诗又名《送元二使安西》，他把想念的名字刻在书卷里，纵使一经别年，记忆也能深刻不觉。

后有乐人为其谱曲，用了《阳关三叠》的调，因于渭城送别，故名《渭城曲》。

王维没有在诗句里殷勤叮嘱，前路风霜他不是没有思量过，只是这些细碎庞杂的细节怎能一一说尽呢？

分别在即，曾经的地久天长缩减成了此刻的争分夺秒，根本不肯轻易开口，怕说出口的都是词不达意。

劝君更尽一杯酒。这是他能想到的全部倾诉。

比折柳赠情更豪迈，比长亭送远更含蓄。一切情感都在杯酒之中，是浓烈的，也是平淡的，在踏入塞外风沙前，它像唯一的慰藉，让人情绪澎湃，又暗牵心肠。

王维的这首《送元二使安西》，对后世的影响很大，启发也很大。

北宋政治家寇准将他的这首诗，改写为一首词，非常成功：

《阳关引》

塞草烟光阔，渭水波声咽。春朝雨霁轻尘歇。征鞍发。指青青杨柳，又是轻攀折。动黯然，知有后会甚时节？

更尽一杯酒，歌一阕。叹人生，最难欢聚易离别。且莫辞沉醉，听取阳关彻。念故人，千里自此共明月。

这首词借用王维诗的诗意，但词人结合自身体验，将情景打并在一起，宛同己出，曾被评为“送别词第一”。

前三句“塞草烟光阔，渭水波声咽。春朝雨霁轻尘歇”，脱化于“渭城朝雨浥轻尘”。

恰春日清晨，宿雨初霁，尘土不扬，征人跨鞍待发。远望塞上草原，烟光渺渺，近听渭水低吟，分别在即，双方平添几分惆怅与伤感。

“征鞍发。指青青杨柳，又是轻攀折”三句，脱化于“客舍青青柳色新”，见柳色青青，词人依依不舍，故折柳条以赠行者，以壮行色。

上阕的最后两句“动黯然，知有后会甚时节？ ”， 则化用江淹《别赋》“黯然销魂者，唯别而已矣”句，写分别中二人黯然销魂，不知后会何期。

特别是“知有后会甚时节”一句，直写入离人的心灵深处，是期盼，是感叹，更是无奈。

下片，融化了“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”这两句的意境。

词人虽别情满怀，然送君千里，终有一别，唯殷勤劝饮，对酒当歌。再以个人之别提升至天下苍生，叹息别时容易聚时难。

最后，词人劝友人“且莫辞沉醉，听取阳关彻”。从此以后，唯有明月千里寄相思了！

结尾两句“念故人，千里自此共明月”，既是无可奈何的深情感叹，也是“海内存知己，天涯若比邻” 式的安慰和劝勉，把离别的复杂感情抒发到高潮，构思较新颖，境界也较豪放开阔，并启发苏轼后来写下“但愿人长久，千里共婵娟”这样的佳句。

寇准虽然主要是以政治家而不是词人著称，但是他的词还是具有自身独特的艺术特色，在北宋初期词坛占据一定的地位。

在这首《阳关引》中，他以新颖独到的见解，把满腔的真情投注到真挚的友情中，读来意浅而情深，似淡而实浓，若不是真情的流露，是绝对不会有如此动情之作的。

再者，这首词虽情调凄悲但不哀艳，《苕溪渔隐丛话》后集卷九称此词“语豪壮，送别之曲，当为第一。”

经过寇准的改写，王维的诗歌以长短句的形式出现，更易于合拍歌唱，也让我们见识到了“词”不同于“诗”的独特的艺术魅力。