众所周知，书法艺术是中华文化的瑰宝，是国粹，深受中国人民的喜爱。作为一个中国人，对书法艺术有感情，有民族自豪感。即使是没多少文化的人，即使是书法的门外汉，也大都很喜欢欣赏书法。

虽然普通大众不是书法专业人士，缺乏相关的理论修养，审美水平甚至说很低，但美感是正常人都有的，而且正常人的审美基本是趋同的，所以，审美有基本的底线，真正的美是可以得到公认的。

书法艺术是追求美的艺术，而这种艺术是建立在写字基础上的。“书”即写，写什么？当然是写字，如果是线条，是图形，那叫画，而不是写，不是“书”。所以，说“书法不是写字”，纯属扯淡！

谁说“书法不是写字”？洪厚甜。洪厚甜是谁？公开资料显示，洪厚甜是职业书法家，现为中国书协理事、楷书专业委员会委员，中国文促会书法篆刻院艺委会委员，四川省书法家协会副主席。

这些名头，可是要有实力支撑的。所以，从这些名头可以看出，洪厚甜在书法上必然具备比较高的造诣，否则不可能有如此光环。所以，本文不是质疑他的实力，而是反对他“书法不是写字”之观点。

本人虽非书法专业人士，但也不是一窍不通，当年也上过书法课，平时也常看名家谈书法，还有几个书法界的朋友，对书法还是略知一二的，何况前面说了，审美有基本的底线，所以也绝非妄谈。

先说现在的书法界，已经被一些所谓的创新搞得乌烟瘴气，出现了众多闻所未闻的新名词，什么丑书、吼书、射书，还有趴在纸上爬着的，根本不知道叫什么书，总之这些别出心裁皆非凡人所能想出来的。

然而，这些人所谓的创新，说离经叛道是好听的，说难听一点，那就是小丑一样的哗众取宠。他们要么用离奇的书写工具与书写方式惊世骇俗，要么用反常的审美观来达到与众不同的效果。

这些其实可以用一个词来概括，那就是“变态”。他们的行为，他们的所谓书法，与正统的书法相比，都是变了态的，而由此其实也可以看出，他们的心理也存在着一定的变态，以丑为美。

再说洪厚甜的“振聋发聩”之语，在我看来，比上面说的变态还要命。上面说的变态，无论怎么变态，至少他们还认为自己的书法是在写字，尽管大众可能不认为那是字。可在洪厚甜这里，书法成了玄幻。

洪厚甜说，书法不是写字，而是用写字这个行为，完成对生命状态的记录，完成对世界的理解，是对世界理解的表述和结果。这些话，让人摸不着头脑，给人的感觉，就是玄之又玄。

基于此，洪厚甜更进一步说——在我看来，就是胡说——最后写的是什么字不重要，你的笔墨是一个生命态，这样才实现了书法的终极价值。

不知道中国除了他之外，还有没有第二个人能明白他说的，我甚至怀疑他自己也不知道自己说的是什么。如果写的什么字不重要，那么还能叫书法吗？

懂一点书法的人都知道，书法追求的就是美感。虽然人们对于这种美感的理解可能会有不同，但前面说了，审美有基本的底线，所以书法家无论怎么创新，最起码一点不能破，那就是写出的一定是字。

虽然咱们不懂什么叫书法的生命态，咱也不关心这个，而且无论你怎么变，咱就认定一点，你写出的必须是字才能叫书法。这就像裤子，无论怎么变化，但必须是两个管儿，一个管儿就不能叫裤子。

所以说，对于现在的书法界来说，玄幻比变态还要命，直接把书法的根基搞没了。书法是中国的国粹，是汉字的表现艺术，如果失去了汉字这个基础，不知道将要走向何方，会不会异化成旁门左道。

虽然书法作品中的字存在变化，可能非专业人士认不出来，但是至少专业人士能认出来。比如狂草，确实是多数人认不出的，但却不是除了作者之外的其他人都认不出来。而且草书有章法，只要了解草书章法，就能认出来。

但是，如果一个书法家写出的作品，除了他自己，再没有人能认出他写的是什么字，那就不能再称为书法了。它可以叫其他的，比如叫线条艺术，叫喷墨艺术，叫声波震墨艺术，总之不能叫书法，因为没人认得出，就不再是字了。

最后分析一下为什么这些人反常行为出现的原因。这当然不是他们神经有问题，而是专业发展上限压迫下，心理出了点问题。怎么说呢？

书法是需要天赋的，不是每个人都能练好字。而书法天赋好的人，天赋也是有上限的。当达到一定程度时，就无论怎么下功夫，也难以提升了。

而书法这种艺术，特别讲究自成一派，即这一辈子书法，不能都是模仿，一定要有自己的风格。然而这却是很难的。从古至今，风格几乎被创造完了。

想自成一派，想创造出自己与众不同、最好能载入书法史册的风格，这种迫切的心理与焦虑，就激发了不走寻常路的潜意识，于是心理就不大正常的。

不走寻常，那就只有反常一条路，只要是古人没尝试过的，就没什么不可以，也不会放过，于是吼、射、爬，用鼻子，永菜刀，用拖把，就出来了。