比如冲淡的收敛阶段是一种主动而有序的浓缩和积聚，其对于形象化的要求同样如此，通过这样的方式也可以更好地表现人们对于实相或真理的追求、接近甚至到达，所以在艺术中便表现为要以无该有，以虚写实，具体到书画艺术中便是对于留白的大量运用。

在冲淡的扩展阶段同样需要大量的留白，因为抽象的起点是一种偏于精神性的力量，似乎是无形的，但又力量巨大，蕴含着无限的可能性，它将对种种真实进行重构并最终将之展开为一定的现实外形。

但在最开始它又只是一种概括性的方向和目的而还没有具体的内容，这是一个从无到有，从抽象到形象，然后形象进一步具体化、复杂化的过程。对于这种初始状态的形象化表达必然是偏向于简洁的，因此在冲淡的扩张阶段同样还是需要大量的留白，而如果超出了这个阶段或者说超过了简洁的界限也便同时超出了冲淡的界限。

在超诣中人们对于世界上某些未知同样会用留白来处理，这是一种偏被动的留白，冲淡中的留白则是为了更加突出地表现出真实在内部世界和外部世界中的运动而有意的省略掉大量无关紧要的内容（冲淡的这种省略不同于洗炼，洗炼所得出的是一种严密的体系，冲淡则总会带有几分随性和自然），这是一种偏主动的留白，且冲淡之下的留白往往会在作品中处于一种压倒性的地位。

注：本文根据大愚观点整理

【书画中的冲淡】冲淡是事物发展的抽象起点

「二十四品新解」冲淡不是平淡，艺术中一直被严重误解的冲淡