董源是五代时期的山水画名家，被后人奉为南派山水画开宗鼻祖。董源的传世作品不多，后人难得一见。有很多画家仿董源画风，却未必见过董源真迹。到了清代，有一位叫方士庶的画家见过数幅董源真迹。他仿董源风格画了一幅山水，并把他的感受题写在画面上。

这段文字的大概意思是，董源的画作有个特点，近视几不类物象，远视则景物粲然。想要学到董源的笔墨技法，就要在这方面多下功夫。在近处看，感觉不到董源山水画像真山真水。在远处欣赏，董源的山水画好像“活了”，景物显得真实而又立体，就是江南山水该有的样子。方士庶发现，改变了观察距离，画面效果产生了巨大变化。这是笔墨的魅力，也是构图高妙形成的效果。

方士庶 仿董源山水

不类物象，表面上看在说画家缺少写实能力。仔细思考就能明白，艺术创作需要动情、动心、动人。临近观看觉得不像，恰恰说明画中景色有了画家的思考。景物粲然，印证了这个观点。远远望去画中山水马上变得生动起来，就是因为画中有了情趣。看山水，不仅在看山水面貌，还要阐发幽思。

方士庶不愧是看过董源真迹的名家，在他的画中可以看到种种董源常用的技法。层峦叠嶂的山势，溪谷峰峦间有烟云缥缈。千岩万壑用细笔皴染，产生明晦变化。杂木成林，零散分布在山石阳面。画中有耕者，有游人，享受山山水水的馈赠。

方士庶 仿董源山水 局部

水墨带有淡雅湿润韵味，好像若隐若现的云气。山坡脚下淡墨调入花青渲染，山坡顶上的矾头用浅绛渲染。这些细节，只有观赏董源真迹才能学到。坡下岸边停靠渔舟，空间感马上表现出来，旷远而又空灵。

水和墨并用，产生了云气，产生了雾气，产生了神秘而又浪漫的气息。方士庶画的是心灵感受，与董源用淡墨画出的潇湘景色如出一辙。从画中可以看到方士庶心中的山水，一抹清岚让糟乱的厾点变成清雅模样。笔墨细节很多，难免产生堆砌感。为此，方士庶强调用笔的随意性，让人感受到超然物外的豁达平和。

方士庶 仿董源山水 局部

平淡，天然，美好，方士庶在董源画中学到了很多。看着点景人物，看着渔舟水波，好像耳畔响起袅袅清音。看到画面，结合古人对董源画风的评价，真有一种豁然开朗的感觉。米芾说，董源山水皆得天真。沈括说，秋岚山峭，称奇之笔也。

远处山坳处有村落景色，空濛的云气让平常景色有了不俗韵味。淡染和苔点勾画出山中草木丰茂的样子，江南山水温润美感展现得淋漓尽致。勾画山形轮廓的线条隐藏在墨韵之中，山峦好像屹立起来。这才是真正的写实，让主观感受到的线条在画中隐没。

方士庶 仿董源山水 局部

方士庶仿董源山水，受到了同时代画家的认可。有人送给他一个称号，王原祁后山水第一。如果仅看仿董源技法，他的确能够和王原祁并驾齐驱。