探究新时期玉田泥塑的保护与传承路径

文|侯博士的笔记

编辑|侯博士的笔记

前言

民间泥塑是一种具有浓郁地域特色的民间手工艺品，凝聚了无数劳动人民的智慧与艺术。

从最开始的生活日用器皿，到后来的祭祀物品，再到后来的艺术作品，都是用来美化环境，美化生活，强化艺术氛围的。

玉田泥塑是一种具有中国特色的传统民间工艺，它所具有的独特的艺术魅力和精神价值，是中国古代民间工艺中不可缺少的一部分。

这既是中国人不断创新的表现，也是中国人特有的思想和想象力。

所以，做好于天泥塑的保护和继承，既是中国民间美术的继续，又是我们研究历史轨迹，研究社会风俗的一个重要指标和基础。

玉田泥塑的基本特征分析

是强烈的乡愁。玉田泥塑像是在河北省唐山市玉田县东南方的戴家屯和西高庄地区产生的。它的地形是平缓的，土壤是柔软的，干燥的，不会开裂。

刘凯等一批泥塑艺术家，使玉田的土壤焕发出勃勃生机，使其成为一种风情万种的泥人。

因为他们都是本土的乡下人，因此，不管创作者如何寻求突破，寻求创新，并将其它的艺术特色与文化融合在一起，也不会让他们的精神被泯灭，被湮没。这一浓郁的乡土气息，体现在它的材料选择和表现方式上。

例如，有些泥塑还会在背后保持原来的土色，让人感受到一种原始的感觉，带着泥土的芬芳。从题材选择上看，玉田泥塑多以农村日常的人物、事物、场景、事物为题材，反映了农村社会的现实生活。

第二，造型夸张，线条简洁朴实。玉田的陶器，风格清丽，古色古香，图案生动，充满了艺术的气息。

因为艺术家使用的陶土都是当地的材料，所以，陶土的形状十分夸张，表现出浓厚的生活气息。

并且，没有繁复的线条，也没有多余的造型，仅仅是简单的线条表现，就能将气势与力量给折射出来，就能将作者心中所感、心中所想的完全表达出来。

五颜六色。玉田泥塑在绘画方面以铁线为主，用色粗犷，点线面勾抹自然，颜色反差鲜明，突出地体现了其善于大范围的渲染。

所以，色彩鲜艳，间或有恰当的留白会使泥人的底色保持一些土壤的色泽，不经意间透露出一种乡土的味道。

而在颜色的表达方面，玉田泥塑则是粗狂而不拘泥，它不仅重视由冷暖色调的反差所引起的活跃感，而且还重视对点线和面色的描绘，因此，它是以大俗气而成大雅致。

第四，机智风趣的剧情。从它出现的那一刻起，它就一直是一种生活用品，但是经过数千年的发展，它已经演变成了一种融合了生活和艺术的新形态。

在表现内容的时候，它注意到了一种健康、幽默的美感，例如《西游记》中“猪八戒背媳妇妻”，农村故事中的新娘骑着驴子回家，“赶集”中的“耍龙灯”、“儿童骑马”幽默，通俗易懂，深受读者欢迎。

新时期玉田泥塑的发展现状

20世纪30年代，玉田的土雕艺术发展和销售达到了一个巅峰，那个时候，玉田的土雕艺术大师比比皆是，从京津到东北，再到山东，都有大量的土雕艺术家在这里交易。

然而，经过五十年代的改革，文化大革命的摧残，八十年代的改革，再加上现代工业的发展，玉田泥塑的生存变得更加艰难，即使得到了地方政府的支持，也无法继续维持下去。

玉田泥塑源于乡村，就文化内涵而言，它所体现出的都是平民百姓的生活细节，就传授的方法而言，更多的是“技术”的传授，没有深厚的文化底蕴和理论基础，这也就造成了这种技艺很难形成一个完善的美术理论体系，用于自己的发展和传承。

玉田泥塑是一种典型的手工制品，它的制作和销售都是以季节为主，一般都是在农闲的时候进行，这就造成了这个行业很难在市场上站稳脚跟，而随着时代的发展，现代技术也在影响着这个行业。

随着科学技术的飞速发展，人民的精神生活也在持续地丰富着，过去流行的粘土玩具已经被各种各样的金属和塑料所取代。

并且，相对来说，面团也具有不易保存，易碎等缺陷，这使得面团在日益激烈的市场竞争中，渐渐处于不利的地位。再加上以泥为业的工匠们，渐渐转行做别的生意，更是让这项技术陷入了后继无人的窘境。

新时期玉田泥塑的保护与传承

通过法律手段加强对环境污染的保护。运用法律、法规等手段对民俗文化遗产进行保护，这在当今世界上是很常见的，例如日、韩等国家和我国一些地方都有类似的做法。

日本于1950年制定了《文化财产保护法》，韩国于1962年制定了相应的法律，使各自的文化遗产得以很好地保护,1972年教科文组织通过了《保护世界文化和自然遗产公约》，1997年通过了《人类口头与非物质遗产代表作》，在2003年通过了《保护非物质文化遗产公约》，在中国民间美术的发展中获得了广泛的关注，并在此基础上，为民族美术的本地化发展提供了一些有意义的意见和对策。