本文约8500字。

中国文人寄情山水，淡泊明志。

他们以诗词感天、动地、伤春、悲秋、吟风、颂月、怜花、惜木……

天地万物无不在诗词之中。

于是，有这样一种花，它历受文人青睐。在文人的笔下，它有洁白娇美的万种风姿，有独天下而春的孤傲，有摇曳漫天冰雪的凛然，还有匿才情于百花中的淡泊。

它就是梅花，中国十大名花之首。千百年来，咏梅的诗词也恰如百花齐放，流传至今的诗词将近万首。

十一、“梅花开尽百花开，过尽行人君不来”之人生暮年的风景

公元1100年（元符三年）四月，朝廷大赦，被贬谪的苏轼复任朝奉郎。

同年，六十四岁高龄的苏轼携小子苏过从儋州（今海南省儋州市）出发北归。

公元1101年（元符四年）三月，苏轼几经辗转，抵达了大庾岭（今江西省赣州市）。

据南宋曾敏行的《独醒杂志·五三》记载：“东坡还至庾岭上，少憩村店。有一老翁出问从者曰：‘官为谁？’曰：‘苏尚书。’翁曰：‘是苏子瞻欤？’曰：‘是也。’乃前揖坡曰：‘我闻人害公者百端，今日北归，是天佑善人也。’东坡笑而谢之，因题一诗于壁间云：‘鹤骨霜髯心已灰，青松夹道手亲栽。问翁大庾岭头往，曾见南迁几个回。’”

《独醒杂志·五三》记载的就是苏轼写《赠岭上老人》经过。随后，苏轼又写下了这篇《赠岭上梅》，说是赠梅花，应该是赠与当时的自己。

赠岭上梅

梅花开尽百花开，过尽行人君不来。

不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅。

这首诗应该包含两重意境，一重是苏轼自己人生的遭遇，暮年的感慨；另一重是对至亲之人的思念，笔者认为这里主要是他的弟弟苏辙。

首先前两句“梅花开尽百花开，过尽行人君不来”，点出了时间，梅花开过，百花争艳的岭南三月时节，大庾岭是古代重要的要塞和驿站，当年苏轼从中原到海南走的也是这条路。

今天再路过这里，自己已经是行将就木之人，已经错过了大好时节，错过了人生最重要的建功立业的机会，这一点从他写给客栈中那个老人的诗《赠岭上老人》可以看的更加直观，“鹤骨霜髯心已灰，青松夹道手亲栽。问翁大庾岭头往，曾见南迁几个回。”。

这个时候，和他关系最好的弟弟苏辙也被贬谪到遥远的地方，也许两人此生再也不能相见。

后两句“不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅”充满了自嘲和自勉。自己错过了花开，错过了青梅煮酒的大好时节，但是，眼前还有“细雨熟黄梅”的景色可以欣赏。

这个时节已经是大庾岭的梅雨季节，那漫山遍野的黄梅在绵绵细雨中渐渐熟透也是一种景象。

也许，人生的最后时刻，放下曾经的一切，享受最后的风景，才是释怀；

也许，人生的最后时刻，能与最牵挂的人，一起看日暮的风景，才是永恒。

图1 大庾岭梅花

十、“不知近水花先发，疑是经冬雪未销”之高洁不争

盛唐年间，张谓在村舍间看到梅花早开，不禁写下这首《早梅》。

早梅

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。

不知近水花先发，疑是经冬雪未销。

第一句“一树寒梅白玉条”，写出了梅花盛开的娇美之态。尚在寒冬天，满山的梅花开的如此纷繁，远看好像挂满了白玉条一样。

第二句“迥临村路傍溪桥”，写出了梅花开放的地点。梅花开放，紧邻溪边，山路两侧，村舍前后，遥望可见，才是最美丽的场景。

这一句一来描绘了一幅非常美丽的村舍溪边梅花图，二来也点出了梅花低调的特点，只是在最偏僻的地方独自盛开。

后两句“不知近水花先发，疑是经冬雪未销”，一气呵成。这里诗人用惊奇的语气，他没有想到近水的地方，花会先盛开。还怀疑是寒冬的大雪仍然压在花枝上没有融化。

这一句的“疑”非常传神，若有若无，与前文“白玉条”前后呼应。

正是这一惊奇，梅花不畏寒冬的高格形象跃然纸上。

整首诗中，诗人没有一句正面赞叹，却传神的描绘出了梅花的洁白、纷繁、低调、先发、不畏的全部特点。尤其是后两句，以错觉表示转折和惊喜，非常有创意。

钟惺、谭元春在《唐诗归》评价道：“钟云：‘到作迟想，妙！妙！’”

《宣和书谱》评价道：“作字有楷法，其用笔类段季展，然筋骨太刚，殊乏婉媚，故雅德者避之。尝自书其自作《早梅》诗云：‘应缘近水花先发，疑是经春雪未消’。岂有得于此者？宜其字特奇崛，盖是挟胜气以作之耳。”

九、“香闻流水处，影落野人家”之淡泊

明朝僧人道源路遇梅花，有感其高洁，写下了这首《早梅》。

早梅

万树寒无色，南枝独有花。

香闻流水处，影落野人家。

前两句“万树寒无色，南枝独有花”是用视觉对比的方式，表达梅花不畏严寒，不落世俗的特点。用“万树”和“独”做对比，衬托出梅花的特立独行。

后两句“香闻流水处，影落野人家”非常有意境。这两句有梅花的香味、有流水的声音，有花枝摇曳的影子，还有“野人家”的隐士之味。

“野人家”的山墙上，也许是随风摇曳，花瓣落下的，充满动态之美的影子。

山涧水溪两侧，山野人家前后，万木凋零，凌寒独开的梅花形象呼之欲出。

诗人眼里的梅花是如此的平凡又是如此的不平凡。

僧人眼中的梅花，正如其追求的人生意境一样，不畏世俗艰难，淡泊名利。

图2 溪边早梅

八、“寒梅最堪恨，长作去年花”之黯然神伤

公元851年（大中五年）—公元855年（大中九年）这四年，年已不惑的李商隐在梓州（今四川绵阳市）任柳仲郢的幕府。

由于妻子去世，自己一直处于“牛李党争”的旋涡之中，四年期间，李商隐郁郁寡欢，多结交僧人，度过了最平静的四年。

这期间，李商隐写下了这首《忆梅》。

忆梅

定定住天涯，依依向物华。

寒梅最堪恨，长作去年花。

第一句“定定住天涯”，是诗人目前的人生状况。

“定定”是当时的俚语，屈复在《玉溪生诗意》评论说：“‘定定’字，俚语入诗却雅。一忆之由，二忆之时，三四忆之反词。”似俗实雅，描绘出了诗人的无奈和无可改变的客观情况。

诗人在梓州，距离政治中心长安距离将近两千公里，在当时的交通情况下，言“住天涯”也不算是夸张。其实，比起空间距离来，诗人心理的距离恐怕更为遥远。

短短五个字，深深的刻画出了诗人独居客乡，苦闷难言的抑郁之情。

第二句“依依向物华”是转折之语。诗人虽然人生坎坷，但是短暂的安定又给了诗人对美好人生向往和追逐的信心和勇气。或许就是因为“定定”，这才“依依”。

第三句“寒梅最堪恨”是石破天惊之语，更是整首诗的转折。

突然出现了“寒梅”，也许诗人正是在早春之际，最苦闷的时候看到了凌霜盛开的梅花，突发此惊人之语。可是，千百年来，无数的诗人词人都是在赞美梅花，那让诗人“最堪恨”的理由是什么呢？

第四句“长作去年花”给了答案。原来，百花盛开之际，就是梅花凋零之时。一年之计在于春，正是春光无限的好时节，梅花却已经悄悄凋零，退出了百花争艳的最好时候，不免无限的遗憾。

也许，正是因为对梅花的期待和遗憾，转化成了恨。明明正在考虑“向物华”，却已经提前退出，怎能不恨？

诗人少年成名，科举早递，本应无限风光，却因陷入“牛李党争”的政治漩涡而怀才不遇，甚至常遭迫害。那么，诗人是不是也像梅花一样，早早的绽放盛开，却又匆匆的凋零？

这首《忆梅》，名为忆梅，实则是自比身世，而且曲折隐晦，读来黯然神伤，正是李商隐的诗文风格。

姚培谦在《李义山诗集笺注》评价道：“自己不能去，却恨寒梅，妙绝。”

黄叔灿在《唐诗笺注》评价道：“‘定定’字新。‘长作去年花’，‘定定’意出，又妙在‘依依’二字，如画家皴法，再即‘定定’烘染，说得可怜。”

纪昀在《玉溪生诗说》评价道：“末二句用意极曲折可味，但篇幅少狭耳。”

七、“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”之高风亮节

公元1350年（至正九年），王冕长年游历之后，更看清了当时政府的黑暗无能和人情势利，放弃功名的追求，回到了会稽九里山的水南村（今浙江省绍兴市），自号“老龙”，住在“耕读轩”的草堂中，过着“淡泊以明志”的半饥不饱的生活。

王冕一生喜好梅花，种梅，画梅，咏梅，这首《墨梅》就是他这一年的作品。

墨梅

吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

前两句“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕”是直接写梅花的形态。

“洗砚池”是借王羲之“临池学书，池水尽黑”洗砚的典故，也点明了自己的隐居生活。

诗人画中的墨梅，点点花瓣都是用淡墨点成，清淡优雅。

后两句“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”直接写梅花的品格。

墨梅用淡墨画成，它美丽却不娇艳，它不追求世人喜欢的艳丽，不追求世人的称赞，只在意内心的气节留在人间。

整首诗就是诗人以墨梅自比。看惯了世间追名逐利，诗人隐居山野，独善其身，不屑于世俗为伍。

这首诗浅显易懂却入木三分，把墨梅和人的品格超脱化，扑面而来。

六、“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”之人生哲理

唐朝著名僧人黄檗禅师有一次开坛说法时，说的一首开场诗。

上堂开示颂

尘劳迥脱事非常，紧把绳头做一场。

不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。

全诗文字简洁易懂，已非常简单的方式将道理示人，有着当头棒喝的效果。

前两句“尘劳迥脱事非常，紧把绳头做一场”是说，想要逃离世事的劳作和烦恼并不容易，单也并不是不可达到。需要先“紧把绳头”，敢于就地开始，大干一场。

后两句是千古名句，正如孟子所说：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身……”不经历劳作和历练，不会有成，也不会出人头地。

正如寒冬中绽放的梅花一样，没有凌冽的寒风，也不会有扑鼻而来的梅花香味。

诗人说的是两个步骤，第一是现在就是起点，马上“做一场”。第二是经历磨练，最后才有所成。

以梅花傲雪绽放，比人世间成功路径。

五、“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”之妙趣之辩

本诗是咏梅诗中千古名篇。

南宋诗人卢梅坡在早春的某一天，雪天观梅有感，写下了两首千古名篇《雪梅》。

雪梅二首·其一

梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。

梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

宋人写诗说理居多，本诗好像也不例外。

“雪”、“梅”、“诗”三者到底是孰先孰后？或者说谁成就了谁？

前两句“梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章”说，千百年来，到底是梅花报春还是雪花报春，谁才是早春的使者，一直在争论，至今没有定论。

“梅雪争春”四个字颇有“梅”和“雪”拟人化，正在争论的场景，而诗人“骚人”搁下笔来，细细思考来做评论。

诗人、“梅”、“雪”三者的关系大笔勾勒，妙趣横生。

诗人思考了半天，终于有了答案。

后两句“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”是千古名句。

诗人的答案就是，梅花就洁白这个属性来讲，肯定是不如雪花的，要略逊三分。但是，梅花的香气扑鼻，却是雪花没有的。

“三分”和“一段”虚实相间，意味深远。

任何事物都要一分为二，辩证的看问题。而万物之间，又相互联系，相互依存。就“争春”这件事上，梅花和雪花缺一不可，相互成就。

本诗说理清晰，寓意深远，而又盎然有趣，是说理诗的名篇。

四、“遥知不是雪，为有暗香来”之孤芳自开

本诗是咏梅诗中千古名篇。

公元1076年（熙宁九年），王安石二次罢相，回到了江宁府（今江苏省南京市），半仕半隐，住在了自己的半山园。

轰轰烈烈的变法几经波折，随着王安石的罢相又被废止。

此时的王安石已经不再是变法时候那个处事凌厉、雷厉风行的宰相了，他变成了一个普通的田园老人。在这期间，他创作了大量的诗词，其中有一首就是《梅花》。

梅花

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

王安石的诗词和文章以简洁之极著称，这首小诗也不例外。

第一句“墙角数枝梅”，写明了梅的第一个特点，低调。

一般人写梅，梅都在溪边，山脚，村舍前后，只有王安石的梅在竟然是在墙角，是最不引入瞩目，最昏暗没有光亮的地方。

第二句“凌寒独自开”，写明了梅的第二个个特点，凛然、孤傲。

“凌寒”写出了梅的不屈和凛然，“独自”写出了梅的孤傲。

第三句“遥知不是雪”，写明了梅的第三个特点，洁白无瑕。

梅的洁白与雪的白竟然难分高下。

第四句“为有暗香来”，写明了梅的第四个特点，暗香扑鼻。

那就是暗香。梅花的香气不是铺天盖地的香气，也不是熏的游人欲醉的浓香，它是那种幽暗的，不起眼的“暗香”。

梅花从不顾忌自己的环境是否恶劣，永远坚持自己孤傲的态度，它的幽香只有嗅觉敏锐的人才能发觉。

这就是王安石，或者说是和王安石一样的人。

静立天地之间，摇曳风雪之中，依然孤傲高洁，幽香袭人。

三、“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之绝代风华

本诗是咏梅诗中千古名篇。

约公元1007年（景德四年），年已不惑的诗人林逋隐居杭州西湖，结庐孤山，从此远离朝堂，不仕不娶，过上了闲云野鹤的生活。他一生酷爱梅花和仙鹤，自称“梅妻鹤子”。

孤山中的岁月又到了早春时节，林逋在一个月色朦胧的黄昏，写下了这首千古名篇。

山园小梅二首·其一

众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。

前两句“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”，是对梅花的盛赞。

百花在寒冬早已凋零，只有梅花一枝独秀，傲立冰雪之中。一个“独”字，传神的写出了梅花鹤立鸡群的高傲姿态。一个“尽”字，写出了园中群芳俯首，梅花傲然的无限风光。

三四句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，是咏梅的千古名句。

当年五代南唐江为有残句：“竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏。”这句并没有成诗句，所以流传不广。林逋信手拈来，改了其中两个字，一个是把“竹影”改为“疏影”，一个把“桂香”改为“暗香”，于是境界全出。

一个月色朦胧，薄雾如纱的黄昏，几枝梅花的老枝倒映在清浅的溪水中，暗香袭来，一派美好如梦的意境，也许月下赏梅之人早已深深的陶醉其中。

五六句“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，是虚写。白鹤深深的喜欢梅花，展翅飞来还没来得及落地，就忙着先偷偷的看几眼，蝴蝶们对梅花的喜爱到了销魂的地步。

最后两句“幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽”，也是虚写，而且换了一个角度。一直旁观的诗人开始出现，他对梅花的喜爱到了极处，只需要轻吟浅唱就能表达自己的心情，根本不需要饮酒作歌。

这首诗对梅花的描写可谓是到了灵魂深处，在诗人的眼里，梅花已经不再仅仅是傲雪而立的花，而完全变成了一位他心目中的不可亵渎的女神。“梅妻”之誉名副其实。

后人对本诗“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”称赞有加，誉为千古绝唱。但是全诗其它句相比之下，其实简陋。

欧阳修在《归田录》评价道：“林逋《梅花》诗云‘疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏’，评诗者谓：‘前世咏梅者多矣，未有此句也。’”

司马光在《温公续诗话》评价道：“人称其梅花诗云‘疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏’，曲尽梅之体态。”

蔡启在《蔡宽夫诗话》评价道：“林和靖梅花诗：‘疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。’诚为警绝；然其下联乃云：‘霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。’则与上联气格全不相类，若出两人。乃知诗全篇佳者诚难得。”

王世贞在《艺苑卮言》评价道：“宋诗如林和靖《梅花》诗，一时传诵。‘暗香’‘疏影’，景态虽佳，已落异境，是许浑至语，非开元、大历人语。至‘霜禽’‘粉蝶’，直五尺童耳。”

吴乔《围炉诗话》评价道：“和靖‘疏影横斜水清浅’一联善矣，而起句‘众芳摇落独鲜妍，占尽风情向小园”，太杀凡近，后四句亦无高致。”

纪昀在《瀛奎律髓汇评》评价道：“冯云首句非梅，不知次句‘占尽风情’四字亦不似梅。三、四及前一联皆名句，然全篇俱不称，前人已言之。五、六浅近，结亦滑调。”

图3 疏影横斜

二、“零落成泥碾作尘，只有香如故”之物我合一，静立天地

本词是咏梅诗词中千古绝唱。

公元1166年（乾道二年），四十一岁的陆游第三次被贬谪，赋闲在老家山阴（今浙江省绍兴市）。

少年成名的陆游为官正直，仕途坎坷，多次得罪朝中奸臣被弹劾贬谪，一生不顺。加上身处南宋时期，收复河山的大愿至死未筹。

看惯了朝堂的无能和黑暗，看惯了风雨中飘摇的南宋，陆游化悲愤为力量，写下了这首千古名篇《卜算子·咏梅》。

卜算子·咏梅

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

前两句“驿外断桥边，寂寞开无主”描写的是梅花的身处的客观空间环境。

驿站之外，断桥之边，往往是凄冷无人的郊野之地，娇艳的梅花居然开在这样差的环境中。这种地方，人迹罕至，当然没有人来照顾、欣赏梅花。只能是备受冷落，无人知晓。与枯木烂石为伍。

后两句“已是黄昏独自愁，更著风和雨”描写的是梅花身处的环境氛围。

黄昏是昼夜的转换时分，在这样苦寒的地方，如果说白天还有一线希望让人能够发现，能够照顾，能够欣赏的话，一旦到了黄昏时分，最后的一丝希望马上也要破灭，紧接而来的无边的黑暗会笼罩天地。

凭借自己顽强的生命力在严寒中绽放，无人欣赏无人可诉也就罢了，偏偏寒风冷雨接踵而至，梅花心中的凄苦可想而知。

上半阙写的是梅花的大环境，有客观环境也有主观环境。把梅花身处的不幸写到了极处，也把梅花心中的凄苦写到了极处。

也许梅花这样内外交困、身心俱伤的不幸也正是词人的不幸。

下半阙前两句“无意苦争春，一任群芳妒”写的是梅花的社会环境。

就是如此不幸的梅花，它生就娇艳，清香袭人，从来不与百花争艳，它开在无人问津的地方，开在百花还没有绽放的时间，它不争春色，不争秋景，但就是这样，梅花仍然是遭百花嫉妒，认为它清高，别有用心。

其实就是它的不同流合污，遭到了那些同流合污者们的诋毁。

最后两句“零落成泥碾作尘，只有香如故”写的是梅花的内在精神。

这两句是全篇的扛鼎之作，震耳欲聋。

梅花身处苦寒之地，不同流合污，不媚俗，不争春色，也难逃猜忌诋毁。但是，就是这样的绝境，梅花也绝对不会低下头，放弃自己的理想和节操，即使粉身碎骨，牺牲生命。

词人借着梅花大声呐喊，以梅自比，写出了自己的格局和骨气。不屈服于这个社会险境，不屈服于命运的不公，更不会屈服于小人们的陷害。他的志向终会达成，终会向世人所传递。

词中的最后两句，和王安石的《北陂杏花》中，歌颂杏花“纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。”颇有类似之处。也可见陆游和王安石两位胸怀国家大志对高贵人格的赞颂。

词的下半阙写的是梅花的灵魂和人格。词人在下半阙中已经和梅花融为一体，借梅花言志，深深的体现出陆游，一代伟大爱国主义词人的高贵品格，终会激烈一代又一代的人为之赞叹，为之奋斗。

卓人月在《古今词统》评价道：“末句想见劲节。”

沈际飞在《草堂诗馀·续集》评价道：“排涤陈言，大为梅誉。”

钱允治在《类编笺释续选草堂诗馀》评价道：“言梅虽零落，而香不替如初，岂群芳所能妒乎？”

一、“待到山花烂漫时，她在丛中笑”之人生激昂

本词是咏梅诗词中千古绝唱。

1961年12月，中国正在三年困难时期，加上苏联关系断裂，美国为首的西方国家经济封锁，当时国家遇到了严峻的考验。

在当时，毛泽东身在广州，重读陆游的《卜算子·咏梅》，深有感触，挥笔写下了这篇千古绝唱。

卜算子·咏梅

读陆游咏梅词，反其意而用之

风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。

俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。

这首词文笔简洁，清晰易懂，从容中深藏万丈豪情。

前四句是写梅花的所处环境。

“风雨送春”，“飞雪迎春”，这里的“风雨”和“飞雪”已经不再是以前文人们描写梅花诗词中的那个完全恶劣的环境，已经变成了自然变化的客观规律。四季就是一个这样的规律，冷暖交替，春过冬来。

所以，寒冬既是艰难的环境，同时又是充满希望的时节，因为春天马上就会来到。

“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”这两句直观的描写出了冬日严寒的艰难环境，但就是在这样艰难严酷的环境中，梅花的身影仍然摇曳在风中。

后四句写的是梅花的气节精神。

“俏也不争春，只把春来报”写的是梅花虽然傲立冰雪之中，俏丽娇艳。但是它却从来没想过与百花争艳，它只是想做一个报春的使者。这是一种谦逊的精神，更是一种无私奉献的精神。

“待到山花烂漫时，她在丛中笑”写的是梅花功成身退，不争的精神。等到完成报春任务之后，接到春天的信息，百花开始绽放，这个时候，梅花已经退而隐之，身藏百花丛中。这是一种与世无争、大公无私的奉献精神。

词人一开始就说“读陆游咏梅词，反其意而用之”。

陆游的《卜算子·咏梅》表现的是梅花铮铮傲骨，处无能黑暗的朝堂，遭小人嫉恨陷害，却仍然保持爱国主义情操，宁死不屈的气节。

陆游的词里，人梅合一，梅花就是他自己。当然，也只是他自己，一个孤独的爱国者。

在毛泽东的《卜算子·咏梅》，梅花于恶劣环境共生，“风雨”与“飞雪”都是梅花的朋友。虽然环境恶劣，但是正是这种恶劣的环境，才锻炼出了梅花的高洁和凛然。

毛泽东的词里，梅花已经不是孤独者，它代表的是广大的爱国主义群体，就是这样一个群体，把明媚的春光带到人间。而这个时候，这个群体也已经和百花团结在一起，再也无法分离。

本词中，梅花依旧高洁、依旧凛然、依旧摇曳，但它不再是陆游那种柔弱，不再是其他文人笔下的孤傲。这里的梅花坚强无畏，大公无私。

臧克家在《读〈卜算子·咏梅〉》评价道：“毛主席所咏的梅花，格调完全不同。在风雪连天、冷冰百丈的环境中；她花枝俏丽，十分精神，最先向人间报告春天的消息。等到大地春回，百花齐发，她在花从中发笑，欢乐地和大家一道共同享受这风和日丽的大好春光。咏梅，是梅花的赞歌。梅花的形象和风格，可以使我们想象到坚持真理、英勇卓绝的革命者的高贵品质。这首词，写得很蕴藉，句子极俏丽，使人一读再读，越咀嚼，越有味。”

田秉锷在《毛泽东诗词鉴赏》评价道：“毛泽东这句咏梅短章，妙在‘反其意’。这么一‘反’，跳出了寂寞、无奈与无为，变为‘送’春（去岁之春）、‘迎’春（今岁之春）、‘俏’春、‘报’春、‘笑’春。梅花，成了结束一个季节、一种气候，开始一个季节、一种气候的标识性存在。辞旧迎新，其功大焉。”