金琤，女，浙江上虞人。毕业于中国美术学院书法系研究生、博士，现为中国美术学院专业基础教学部教授、图书馆馆长、杭州市书法家协会副主席、浙江省女书法家协会副主席。
小中见大 适手写心
文 / 金琤
当今书坛，应对展览讲求视觉呈现，书家可贵者胆，作品越写越大，恨不得撑满整面墙，大而无当的后果便是面目张扬、横冲直撞，失却了书写原本应有的举止得体、仪态万方的美感。对应时俗，该用什么样的形式去传递阅读中的那份美妙情境呢？依托单纯的书法与文字，要产出多样不同、丰富耐看的作品，着实需要苦心孤诣。
既然是日常书写，那么就从小做起，适手书写，应该是书家日常的状态，不应展，非创作。拾得阅读中赏会的诗文警句，就着案边有的纸，结合临帖日课，顺势而写，一挥而就，不计工拙，自然闲雅，当为书写的一大快事。
东晋·许询《竹扇诗》
纸本 ｜ 33cm×33cm ｜ 2022 年
元·黄玠《题松石图》句
纸本 ｜ 33cm×33cm ｜ 2018 年
由于早年多写倪元璐那类大字，小品书写于我而言，是一个不小的挑战。我首先选择了扇面与花笺，将篆书写小，配以小行、小楷，做了初步的尝试。以前学书时写篆，出于拉线条练基本功的要求，往往将篆书写大，动辄四尺六尺。然而面对扇面形制时，我开始犯难了，如此狭小的空间，既要遵循篆书婉通圆融的特质，又要兼顾笔笔清历，还要追求心目中的审美理想，这是遭遇到的新命题。于是，我重新将历代篆书翻检出来，金文、秦篆、汉篆、清篆等，成为案头时时展阅、临习的法帖，心向往之。
清·郑燮《题画竹》
纸本 ｜ 33cm×33cm ｜ 2018 年
写《鲍照〈中兴歌〉之一》《陆游〈言怀〉诗句》时，当时手头正在临写《石鼓》《袁安》《袁敞》，以及其他一些汉篆。为适应扇面形制，我先对这些经典作小字通临，熟手应心，但总感觉书写中少一份自然与闲适，于是又调取手边金文名品、汉代瓦当等图像资料。《大盂鼎》《毛公鼎》《散氏盘》《虢季子白盘》，当重新通读这些耳熟能详的整拓文本时，发现金文的气象本就在于小中见大，又于端严中透露出跌宕与鲜活，美不胜收。尤其峻拔雅洁的《虢季子白盘》，最合我意。在日课式的临写后，顺势完成此二扇，似尚可观。
南朝宋·鲍照《中兴歌》之一
纸本 ｜ 27.5cm×56.5cm ｜ 2018 年
宋·陆游《言怀》诗句
纸本 ｜ 27.5cm×56.5cm ｜ 2018 年
《苏轼咏竹诗二首》《白居易〈新栽竹〉》则是想突破前两张传统扇面长短句形式，通过篆、楷字体的变化，章法布局的新裁，给予扇面别样的形态。篆题与小楷文，将篇章一分为二，主体楷书取钟繇厚重、灵变之笔意，让楷书尽可能密集，又要兼顾扇形中下部的透气，篆与楷相互连接，浑然一体。《苏轼咏竹诗二首》写上诗名后，没有了落款位置，便写一行更小的楷书，左右相通，长短合宜。
宋·苏轼咏竹诗二首
纸本 ｜ 29.5cm×61cm ｜ 2018 年
唐·白居易《新栽竹》
纸本 ｜ 27.5cm×56.5cm ｜ 2018 年
我又努力将魏碑写小，尝试适心而作，随手写去，不计工拙。受陆维钊先生的影响，我喜欢写碑，尤其对碑派中开张雄奇之象心生向往，无论斜画如《张猛龙》，平画如《郑文公》，都花大心力去研究。最喜好《张猛龙》，对之学习与化用，已有沈曾植、李叔同、陆维钊诸大家的实践，他们的作品经常在我的脑际盘旋。然而人们总是关注到他们那些适合张挂的稍大魏碑作品，而忽略碑楷小作。陆维钊先生晚年那件《海宁王静安先生遗书序》，纸高不过二十八厘米，长六十一厘米，如此小尺幅间，却写了近千字，用笔骨气清刚，字字险绝，姿态横生，如此杰作又有几多追随？
唐·白居易《养竹记》节录
纸本 ｜ 46cm×34cm ｜ 2019 年
案边有花笺，我随手取来，写下那张《张雨〈题息斋竹卷〉》。清音自远的李衎画竹，张雨赋诗给予“晚乃与神遇”的礼赞，当笔写到“目中无全牛，胸次有筼筜”时，轻重提按、展促收放莫名地多了身体的节奏，这份少有的“抄写”快意，来自临帖的娴熟与记忆，更归功于无意于佳的随手适心。
元·张雨《题息斋竹卷》
纸本 ｜ 29cm×19cm ｜ 2019 年
写《〈祖庭事苑〉句》时，欲多一份弘一法师碑楷的舒缓与雍容，无奈字实在太少，为呈现篇章的完整，我将款字略缩小，分两行错落排列。《郑燮〈题画〉》，用方笔表达清刚冷峻，似与“往来竹阴中，清光映于纸上，绝可怜爱”文意相契合。《王维〈晚春严少尹与诸公见过〉》用瓦当信笺，纸稍高，字较多，笔意回环缠绕，笔势向背多变，字形加强收放与展促对比，一字一形中团结一气。
宋·睦庵善卿《祖庭事苑》句
纸本 ｜ 29cm×19cm ｜ 2019 年
清·郑燮《题画》句
纸本 ｜ 29cm×19cm ｜ 2019 年
唐·王维《晚春严少尹与诸公见过》
纸本 ｜ 32cm×22cm ｜ 2019 年
耳际总是回响苏东坡的名句——“此心安处是吾乡”。回归书斋，享受一个人静心、舒缓写字的感觉，让嘈杂、功利拂尘而去，沐浴环绕的是一个沉静、明朗的新天地。展开案头的法帖，时时临仿，在字里行间怀想文人悠远的情态，日课式的书写，大量临摹，顺手自运，坚持不懈。不以纸小而不为，不以参展为目的，书写终究是要回归内心，字首先写给自己看。书写时气定神闲，自我满意后方可展之大众，所谓书家贵有自知之明，须以深耕、沉潜出精品为己任。
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